这些当代艺术作品探讨观看之道与沉浸之展

北京CHAO艺术中心年度大型艺术展览“观看之道”经过逾时一年的评论与预备，于近来对外展示。展览汇集了17位/组中外闻名今世艺术家，包括多件艺术史级的“教科书式”著作，更不乏初次在国内揭露展出的经典之作。在历时逾一年的评论与预备后，此次“观看之道”立意从著作文本之外多视点的延展呈现，以对立异性、唯一性等艺术中的既有观念和含义提出质疑，然后讨论何为今世艺术的“观看之道”。

展览标题“观看之道”援引自上世纪70年代英国艺术评论家约翰·伯格的著作《观看之道》。这部影响深远的艺术文献自诞生之日便不断地提示世人“咱们所见与咱们所知之间的联系从未固定”——言辞浅白，但在众声喧闹的读图年代，堕入一场场视觉狂欢中的人们每每在尘埃落定后才显出后知后觉。是以，当17位/组今世艺术家重量级的著作打破时空边界，“臂挽臂”伫立于同一个空间时，整个展览便好像一支歌队，不同的声部逐步构成合力，以期不断激起观众从不同视点考虑、学习和了解今世艺术，以及它所呈现的样貌。

纪录片《观看之道》，约翰·伯格，1972

8月16日当晚开幕典礼上，展览策展人乔纳森·斯坦普（Jonas Stampe）及联合策展人肖戈表明，自2017年了解到CHAO的概念及其空间之后，便一向想要在这里策划一场展览，空间的曲径通幽本来就充满了情节性，此外，CHAO作为一个多元磕碰的渠道，其观众大多并非彻底的艺术爱好者，相遇更具偶然性，会对展览或艺术有更多元的感触和了解。在他们看来，“《观看之道》是一次关于艺术存在情况的展览，也是关于艺术作为展示方式的某种宣言。”肖戈女士在现场就表明，《观看之道》不是一个蜻蜓点水就可一望而知的展览，“咱们想做这样的艺术，期望这场展览的观者在艺术现场，或是面临艺术著作时能有更多的感触和考虑，而不仅仅仅仅摄影纪念，这才是咱们以为的‘沉溺式’展览应该到达的意图。”另据悉，该展览将继续至10月6日。

特约策展人乔纳森·斯坦普、联合策展人肖戈

《焚烧百万英镑》：马塞尔·杜尚的精力嗣响

《焚烧百万英镑》

毋庸置疑，此次《观看之道》展览中呈现的大部分著作，其背面的艺术理论简直都是在马塞尔·杜尚的现制品艺术《泉》的精力影响下所构成的。比方艺术家组合K Foundation在1994年令人张口结舌的行为艺术著作《焚烧百万英镑》，吉米·科蒂和比尔·德拉蒙德这两位成员在其行为艺术著作最终，真的焚烧了一百万英镑纸币！他们的朋友金浦现场用一台超八开麦拉记录下全过程。这一工作至今仍存在巨大争议，作为当事者之一的德拉蒙德后来坦承，“大部分书写咱们故事的人以及专门为此做的电视专题片都犯了一个过错。他们总以为咱们是用金钱来表达艺术观念，实际上咱们是在用艺术表达对金钱的情绪。”

班克斯《戴安娜脸的十英镑》，2004年

为间接地向《焚烧百万英镑》问候，闻名却匿名的英国街头艺术家班克斯于2004年发明晰他最富盛名的著作《戴安娜脸的十英镑》——十万张十英镑纸币复制品，并在K Foundation烧掉一百万英镑后的十年零一周时发行。“戴安娜脸的十英镑”将本来伊丽莎白二世女王的头像替换成了1997年在巴黎的事故中古怪逝世的威尔士公主戴安娜王妃；“英格兰银行（Bank of England）”字样被换成“英格兰班克斯”（Banksy of England），而币面的注释“我确保按要求向持票人支付总额（I Promise To Pay The Bearer On Demand The Sum Of）”的字样被替换成了“我确保按要求向持票人支付终极价值（I Promise To Pay The Bearer On Demand The Ultimate Price）”。在纸币不和的右下角，班克斯还将查理斯·达尔文的签名换成了显着指涉戴安娜王妃意外事故的短句，“切勿信任任何人”。

《葡萄柚》

提起小野洋子，人们的榜首反响往往会联想到列侬，联想到她和列侬一起实践的行为著作《床上平和运动》……其实，小野洋子1953年起便移居纽约，以观念艺术家的身份开端在音乐、诗篇、行为艺术、以及视觉艺术范畴进行试验。著作《葡萄柚》涵盖了小野洋子在1954-1964年间发明的一系列十分简略的文字及攻略，以其诗篇般的方式被以为是观念艺术的里程碑之作，著作以无形的思维替代有形的物体而成为艺术主体。《葡萄柚》中最闻名的一篇是小野洋子的行为著作《切片》，自1964年起她曾在多场合表演过：她自己坐在舞台上面临观众，前方放置一把剪刀。约请观众走上舞台，用剪刀剪下她的一块衣服布料。

偶发艺术的十一条“军规”

今次CHAO艺术中心展览里的我国“声部”相同不行小觑。作为最闻名的我国今世艺术家之一，30年前在我国美术馆《我国现代艺术展》上一举成名的《天书》，便奠定了徐冰在艺术范畴的重要位置。此次展出的《Redbook》由中华牌卷烟构成，徐冰在卷烟纸上印满了语录的英文译文，并装回到原铁盒中。尽管著作尺度不大，但它是一件纪念碑式的著作，一件观念上的发明。此著作也是系列著作《烟草方案：达勒姆》的一部分，由徐冰发明于1999年，其时他是北卡罗来纳达勒姆的杜克大学的驻地艺术家及讲师。达勒姆是闻名的烟草重镇，创建杜克大学的杜克宗族曾将卷烟交易引进我国大赚一笔。颇具挖苦意味的是，这个烟草之都一边进行烟草出产，一边又创建了先进的癌症医疗中心。

《Redbook》，徐冰

在30年前我国美术馆举行的《我国/前卫》展览中成名的艺术家王广义，今次带来的著作《浅显人类学研讨》以艺术的名义，伪科学的办法，提示与打开这一研讨出题所包括的多义性。

《浅显人类学研讨》分为三个部分：“无知之幕”“种族、暴力、美学”“种族与剖析”。其间“无知之幕”一词来历于约翰·罗尔斯的《正义论》。在此著作中，王广义将这一词语赋予了一种含糊性，即当咱们不知道这些面孔背面所躲藏的族群特点的时分，它们所呈现的仅仅是遍及的“人”的概念。在艺术家看来，停止“头盖骨政治”所带来的噩梦，可行的办法是经过准科学剖析的途径：剖析所得出的“面孔”之间的差异，实证了“人”这一物种，在被发明时原形的杂乱与丰富性。

《浅显人类学研讨—种族与剖析》

王广义

开幕当晚，徐冰和王广义也莅临现场。除了他们二人的著作外，还有多位我国今世艺术范畴颇有代表性的艺术著作也被陈设当场。作为艺术史上重要的“星星画会”发起人之一，黄锐可谓是我国今世艺术运动的先行者。今次他的著作《关键词铭》就摆在展厅一隅，这件介乎于设备与雕塑之间的艺术发明由上世纪六七十年代老北京传统的鼓，与一些较小的圆钹并置构成，由藏族传统雕琢木框支撑，然后结构为一件双面三维设备著作。观众在现场能够拿起鼓槌随机敲击鼓面——每个鼓和圆钹上都印有英文或中文的单词或人名，比方巴拉克·奥巴马、菲德尔·卡斯特罗、金融危机或北京奥运会等，然后将自己带入一次有关声响的对话：在前史与时刻面前解放本身的发明力。

《关键词铭》

或许有人会问，观众在现场即兴拿起鼓槌敲击是否能够视作一场偶发的行为艺术？这在策展人乔纳森·斯坦普看来肯定是个好问题。导览时，他将我们带至一件乙烯基唱片作为前言的艺术著作《怎么发明偶发艺术》前，这一著作的发明者，美国艺术家、教育家阿伦·卡普罗，曾对20世纪60年代前卫艺术如偶发艺术、设备艺术、环境艺术等方式的呈现和开展起过关键作用。《怎么发明偶发艺术》是艺术家于1965年构思的一件著作，尤为值得一提的是，卡普罗经过这件著作榜首次揭露申明晰11条怎么发明偶发艺术的准则——在展览现场，这11条准则被逐个翻译成汉语并打印出来，张贴在清水水泥的墙壁上。其间第9条讲述如下：当你预备去做了，不要排演任何场景。由于“艺术”这一结构将把这些主意界说为一场好的表演，这会导致它表达得不那么天然。没有任何“偶发”之事是需求改进的，你不需求成为一个专业的艺人。紧接着，第10条“训谕”就张贴在一旁：“偶发”只能够展示一次。重复展示只会变陈腐……有些时分，一些工作是不行能被重复的。

《怎么发明偶发艺术》

《怎么发明偶发艺术》

本文来历：汹涌新闻 作者：王诤 责任编辑：全枝_NBJS8928